像艺术家一样偷窃,该偷什么?怎么偷?

 

不少人都曾经听过这句话:好艺术家复制想法,伟大的艺术家偷窃想法——Good artists copy; great artists steal。[1]有一个叫 Austin Kelon[2] 的家伙,把这句话变成了一本书,而且还上了纽约时报畅销书排行榜。这就是艺术君今天要介绍的书《像艺术家一样偷窃》。

全书短小精悍,但是充满闪光点,如果你能考过大学英语四级,读这本书一定没问题。书中共分十个部分,接下来艺术君一一介绍。

1. 像艺术家一样偷窃。

艺术家要搞清楚什么值得偷窃,因为世间万物本无好坏之别,只有是否值得偷窃之分。

先不要介意什么原创不原创,《圣经》中早就说过:“太阳底下无新事。”但这并不意味着我们“偷”来的想法就没有意义。法国作家纪德有言:“所有值得拿出来说的事情,早就已经被人说过了。但是,由于以前根本没有人在听,所以必须拿出来再说一遍。”

所以,不要有什么想法是否创新的压力,所有的艺术家,他们都是受到了前人影响的。所有的新想法,都是以前的想法的综合或者改编 。

重要的是,你要选择自己接受什么想法、哪些书、谁的主意的影响,你要收集好想法。不要 Garbage in,garbage out。

书中引用了导演贾木许的一句话:“只要是能激发你的想象力的东西,就可以偷过来。不管是老电影、新电影、音乐、书籍、绘画、相片、诗歌、梦、随意的对话、建筑、桥梁、街道标示、树、云、水的样子、光与影。只偷窃那些能够直接与你的灵魂对话的事情。如果你这么做,你的作品(盗窃行为)就一定是原创的。”

这一部分还推荐了一个做法:找到一个你最欣赏的人,比如作家、画家、人生典范等等,这个人必须是你最欣赏的;然后研究所有与TA相关的东西。接下来,找到TA最欣赏的三个人。如此往复,构建你的艺术偷窃之树,到最后,你就能长出属于你自己的枝干。

当然,这一部分就引申着另一个建议:不断学习,学习让你真正充满热情的东西。 学习中,还要随时做记录,因为好想法稍纵即逝,不记下来,就一定会遗忘。说到这里,艺术君泪目……所以,推荐下印象笔记吧,有东西都可以赶紧记录,甚至可以直接录音记录。

2. 不要等到你知道自己是谁才开始动手。

“我连自己是谁、自己想要什么都没有搞清楚,怎么能开始写作/画画/学习/旅行。。。?”相信我,很多艺术家也许一生都无法回答这个问题,而他们的作品就是回答的尝试,有些作品是对这个问题的最好回答,而他们自己也不自知。

书中提到某种“仿冒者症状(imposter syndrome)”,尤其容易在受过教育的人中出现,这种症状的体现,就是“无法坦然接受自己的成就的心理现象”,他们总觉得自己像个骗子,不知道自己到底在干些什么。实际上,很多真正从事创意工作的人是这样的:他们也不知道自己的好主意从哪里来,他们只是每天按时出现,然后开始动手干活。

觉得自己干得不够好?Fake it till you make it.

什么意思?假扮某种你自己不是的人,直到你能成功变成那样的人,假装做某种事情,直到你真得在做那样的事情。

还记得艺术君之前转发过的范景中先生的文章吗?艺术欣赏,要从附庸风雅开始。

摇滚界老前辈 Patti Smith 的自传中就回顾过这样的事情:在她还是无名之辈的时候,她和一个摄影师朋友穿上很波西米亚的服装,去华盛顿广场公园,大家都在那里闲晃。有一对夫妇看着这两位说:“给TA 们拍个照吧,这两人一定是艺术家!”

那么怎么开始呢?

“开始复制你热爱的东西。复制!复制!复制!复制!复制到最后,你就会找到自己!”——小野洋子

在复制时,要搞清楚两点:复制谁?复制什么?

搞清楚复制谁容易,就是你心目中的一系列英雄。

搞清楚复制什么有些难,不能只复制形式,而是要看到形式背后的思维方式,搞清楚你的英雄们如何看待世界。

每个人眼中的世界都是不同的,当你在复制自己热爱的东西时,你一定会迸发热情,去钻研,去融合自己的想法和激情,从而在产出的作品中融汇你对于世界的理解。这与抄袭是完全不同的。

有句话叫:模仿就是赞扬。实际上,单纯的模仿称不上赞扬,如何把对方的成果转化为你自己的东西,这才是赞扬。

3. 写出你想读的书。

艺术君很喜欢这句话,林肯也说过:“预测未来的最好方法,就是去创造未来。”

还有一句建议,不要写你知道的东西,写你喜欢的东西。尤其是在你不知道接下来要做什么时候,要问自己:“怎样才能让一个故事更好?”

画出你想看的画,创立你想要创办的企业,演奏你想要听到的歌曲,写出你想要读的书,开发你想要使用的产品——完成你想要看到完成的工作。

实际上,很多企业之所以能够成功,都是因为创始人一开始解决了自己想要解决的某些问题。

4. 让我看到你的双手!

放下手机,离开电脑。要创造某种东西,不能仅仅靠想,不能仅仅靠敲键盘、点鼠标。

调动你全身的感觉器官,去现场聆听伟大的音乐家如何演奏,去体会伟大的演说家如何发言。去博物馆看原作、真迹。

科学研究证明,当你开始活动你的身体,你的大脑会随之启动,开始思考。

当然,并不是说电脑就没有用处,而是说:电脑不会产生创意和创造性工作成果,当你有了想法之后,电脑可以帮你记录、输出。

看看本书作者的办公区,分为“数字”和“模拟”两部分。

5. 旁支项目和兴趣爱好很重要。

从事字体设计的Jessica Hische曾说:当你拖延症发作时,你所做的工作,也许是你的余生中应该做的工作。

作者在这里提出一个有争议的观点:同时在手头上做多个项目是件好事,做腻歪了一个,可以切换到下一个,重点是——拖延症发作时,也要有产出(Practice productive procrastination)。

艺术君自己的体会是:有一定道理,比如必须要做某样不得不做的事情——整理发票或者报销之类,搞一会儿,不妨去看几页自己喜欢而且一直在看的书,缓一缓再回来继续整理。

当然,这也要看具体做什么事情。如果都是繁重的脑力劳动,比如编程什么的,就要考虑到切换不同项目需要付出的“多任务(Multitasking)”成本,大脑在不同工作之间来回切换,一则容易累,二则不容易进入“flow”的状态,不能顺畅地一鼓作气做下去。建议是将体力和脑力劳动来回交叉进行。

真做累了,不妨发发呆,看看天,不要有负罪感,这都是大脑在向你发出求救信号,它累了,需要休息。

作者还认为:如果你同时有几个爱好,不要选择一个,然后放弃其他,因为它们之间最后一定会互相呼应,产出新的东西。

舞蹈家Twlya Tharp却不这么认为,在《The Creative Habbit – Learn it and use it for life》中,她指出:即便是自己的兴趣,你也一定要敢于忍痛割爱,专注于一件事情上,这样才能有所成就。她年轻时就曾经同时钟情于绘画和舞蹈,最终还是选择了舞蹈作为终生志业。

吴清源也曾经告诫热爱桥牌的聂卫平:“博两兔,不得一兔。”

对于这两种观点,艺术君觉得:这取决于每个人不同的个人背景、具体经历和性格。如果你的生活环境比较优渥,对于出人头地没有太强烈的欲望,多几个爱好也是好事。我们不能要求达芬奇终生只从事绘画,否则哪有文艺复兴的完人。如果性格争强好胜,希望扬名立万,在某个专业领域走出一片天地,还是专一比较好。归根结底,还是你想要什么。

总而言之,最重要的是:不管你是专一,还是爱好广泛,一定要是发自内心的喜欢,否则就是浪费时间,浪费生命,将来肯定会后悔。

《像艺术家一样偷窃》,今天先介绍前5点,明天继续。

点击【阅读原文】,前往该书豆瓣页面。[1] 此话并非出自毕加索,可参考http://quoteinvestigator.com/2013/03/06/artists-steal/

[2] https://en.wikipedia.org/wiki/Austin_Kleon

※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※ ※

【说明:以上文字内容,版权归郑柯所有,转载请标明出处。如果你想给坚持原创的艺术君打赏,请长按或者扫描下面的二维码。】

 

Read more

Leave a Reply